- Основные виды и типы канделябров
- Канделябры в Древнем Египте
- Канделябры в Древней Греции
- Цивилизация Этрусков
- Канделябры в Древнем Риме
- Галерея канделябров в Музеях Ватикана
- Светильники у иудеев
- Пасхальные канделябры в Средние века
- Канделябры Эпохи Возрождения
- Канделябры в стиле барокко, классицизм и рококо
- Канделябры и подсвечники XIX века
- Канделябры в XX веке
- Современный интерьер и канделябры
На протяжении истории перед человеком стояла проблема освещения его жилища. Будь то дома, святилища богов или общественные сооружения, они не могли использоваться в полной мере, если их пространство погружено в темноту. Оконные и дверные проемы отчасти решали эту проблему. Однако с наступлением ночи, только огонь мог обеспечить светом и обезопасить людей. Не говоря уже о его значении для религиозных обрядов. Треножники, лампы, факелы – все это виды предметов интерьера, позволившие не только осветить темные пространства, но и зафиксировать опасное пламя. Так возник подсвечник, а вместе с ним и канделябр, о котором и пойдет речь далее.
Термин «канделябр» происходит от латинского «candēlābrum», то есть «подсвечник», и «candela - «свеча». Своим распространением он обязан французской культуре, чье влияние на европейское общество на протяжении долгого времени было доминирующим.
Виды канделябров
Подсвечник – это синоним канделябра, они различны по своей форме. Подсвечник – это подставка, используемая установки только одной свечи. Канделябром называется многорожковый подсвечник, где количество свечей начинается от двух. Канделябр состоит из ствола, рожков, основания и элемента в виде чаши или блюда, в которое собирается воск (bobèche).
Канделябры существуют трех типов: настенные, настольные и напольные. Под настенными понимаются, например, бра и рояльные канделябры. Настольные канделябры отличаются от напольных высотой, весом и оформлением. Площадь освещаемого помещения увеличивается из-за количества свечей. Канделябры чаще используются в больших помещениях. В эпоху барокко одновременно с напольными и настольными светильниками, рядом с зеркалами часто располагали настенные подсвечники, чтобы визуально расширить пространство и усилить его иллюзорность.
Наряду с формой, материалы помогают в определении стиля. Например, бронзовые, латунные и серебряные подсвечники делают до сих пор, однако, серебрение и золочение начинают активно использоваться только с XIX века. Другим примером могут служить распространившиеся на рубеже XIX-XX веков светильники, выполненные полностью из стекла или фарфора. Такого рода предметы являются характерными для этого периода, что позволяет определить датировку.
Основные виды канделябров:
Канделябр настольный – классическая форма светильника. Он имеет небольшую высоту и вес. Может иметь от двух и более рожков.
Жирандоль – настольный канделябр на низком стержне, представляющий собой пирамидальную конструкцию из рожков и хрустального (или стеклянного) декора. Может быть полностью стеклянной конструкцией, включающей подвесные элементы и рельефные детали. Чаще всего это каплевидные детали, однако встречается, например, цветочное оформление.
Менора – это напольный или настольный канделябр, символ иудаизма. Другое название меноры - семисвечник. Семь рожков светильника расположены на одной линии. Другим видом канделябра у иудеев является ханукия - восьмирожковый подсвечник, который зажигают во время восьми дней праздника Хануки. Оба вида канделябров использовали как символы иудаизма, которыми украшали стены синагог и Домов учения.
Высокий напольный канделябр называется торшером. Этот вид светильника часто декорируется барельефами и орнаментом. Его ствол может быть выполнен в форме скульптурного изображения человека, животного, растения или мифологического персонажа.
Шандал – это крупный напольный светильник с утяжеленным основанием для большей устойчивости. Имеет широкий ствол, который, наряду с основанием, часто покрыт барельефами. Используется для освещения лестниц и больших помещений.
Древний Египет
Не существует единого мнения о том, когда и кем был изготовлен первый канделябр. В Древнем Египте такие светильники использовались в религиозных и магических обрядах. Считается, что они были выполнены в форме цветка лотоса и изготавливались из глины, дерева и тростника.
Древняя Греция
В Древней Греции светильники изготавливались из обожженной глины, но благодаря взаимодействию с культурой Малой Азии, эллины усовершенствовали форму канделябра. В результате, это был не просто металлический подсвечник, но треножник, искусно декорированный фигурами богов и чудовищ, растительными и анималистическими мотивами.
Этруски
Одной из первых цивилизаций, использовавших канделябры, стали этруски. Они были искусными мастерами, создававшими произведения из бронзы, железа и серебра. У этрусков канделябры имеют высокий, около полутора метров, стержень. В верхней части располагались крепления для свечей или чаша, заправлявшаяся маслом. В нижней части стержень заканчивался тремя ножками, с завершением в виде звериных лап. Для культуры этрусков характерным является использование напольных канделябров. В ходе раскопок на территории современной Италии были найдены светильники, являвшиеся частью погребального инвентаря. Сейчас они входят в коллекции музеев Европы и Америки.
Древний Рим
Древнеримская цивилизация многое унаследовала от этрусков. Помимо религиозных обрядов, обычаев и строительных технологий, они использовали те же предметы обихода, в том числе и канделябры. На римских бронзовых подсвечниках также, как и у этрусков, размещалась чаша для масла, подставка для лампы или крепление для свечи, а нижняя часть была оформлена тремя ножками в виде звериных лап.
В искусстве Древнего Рима изящные формы светильников нашли свое отражение и в изобразительном искусстве. Стены Дома Веттиев и Дома Диоскуров в Помпеях, виллы Фарнезина в Риме, а также домов Геркуланума – это образцы того, как архитектура вплетается в живопись. Однако, изображения напоминают скорее орнамент, чем реальные сооружения. Тонкие, ажурные линии зданий и геометрические узоры по форме напоминают металлические канделябры. Настенные росписи чередуются с рельефами. Это орнаментальный, или «канделябрный» стиль живописи, получивший распространение в кон. I в. до н.э. - нач. I в. н.э
Галерея канделябров
В коллекции музеев Ватикана находятся статуи Лаокоона и Аполлона Бельведерского, Раненой амазонки и Спящей Ариадны. Лучшие произведения античных скульпторов выставлены в этих залах. В Апостольском дворце, например, в 1761 году была основана Галерея канделябров, названная по хранящимся в ней мраморным канделябрам из Отриколи (II в.). Вдоль стен галереи выставлены статуи, фрески, саркофаги и вазы.
Иудаика
В I в. н. э. в Римской Империи также получил распространение семисвечник, или менора. Это один из древнейших символов иудаизма. Светильник находился в скинии, во время исхода евреев из Египта, а затем символизировал ожидание мессии.
В ходе раскопок на месте городов Древнего Рима, помимо семисвечников, были обнаружены также и ханукии, то есть восьмирожковые канделябры, зажигаемые в каждом еврейском доме лишь в дни Хануки.
Средние века
В Средние века канделябры продолжают оставаться привилегией элиты. В основном канделябры устанавливаются в домах знати и, конечно, в пространствах храмов. Для мирян это одиночный светильник на три свечи. Совсем иначе обстоит дело с христианскими церквями. Начиная с Х века, подсвечники трансформируются. С этого периода в богослужениях начинают использоваться «пасхальные канделябры», представлявшие собой колонны, покрытые изображениями на сюжеты из Нового и Ветхого Заветов. Речь не о бронзовых канделябрах, но о монументальных памятниках. Об этом можно судить по их размерам. Высота таких канделябров достигала нескольких метров. Так, например, светильник из базилики Сан-Паоло-фуори-ле-Мура более пяти с половиной метров в высоту.
Другой интересный средневековый канделябр - это светильник Вольфрама в Эрфуртском соборе в Германии. Это одна из старейших бронзовых скульптур Средневековья и уж точно одна из самых больших. Этот канделябр выполнен в форме мужской фигуры с поднятыми над головой руками. Это поза молящегося. Светильник датируется примерно 1160 годом и была изготовлена литейным цехом Магдебурга. Квадратное основание ограничено крепостной стеной, а по его углам расположены ножки со скульптурными изображениями четырех рек Рая.
Эпоха Возрождения
Вновь к активному использованию канделябров возвращаются уже в эпоху Возрождения. Вместо обращения к духовному и вечному, доминировавшим в сознании людей Средних веков, приходит стремление к наслаждению окружающим миром. Предметы быта становятся более разнообразными. Дома богатых европейцев, в частности, итальянцев, наполняются изысканной мебелью и посудой. Канделябры встречаются все чаще и все активнее меняют свою форму. Большое распространение получают и напольные, и настольные светильники. Поверхность металлических канделябров покрывали рельефами, резьбой и драгоценными камнями. В оформлении использовались сюжеты из античной истории и мифов, а также из Нового и Ветхого заветов.
Барокко, классицизм, рококо
В эпоху барокко и классицизма в XVII веке, а затем и в рокайльном XVIII веке форма канделябров развивается. И теперь центром европейской культуры становится Франция, страна короля-солнца, Людовика XIV. Здесь развиваются все виды декоративно-прикладного искусства, от гобеленов до изделий из стекла. Отсюда появляются люстры, а канделябр приобретает форму жирандоль, оформляясь сверкающими украшениями. Появляются строгие, но богато оформленные канделябры в стиле классицизм. Их графичные линии и силуэт отвечал идеям разума и порядка, характеризующим обращение к античности на новом витке истории. Параллельно в искусстве торжествует барокко, активно изгибая формы предметов, заставляя их сверкать золотом и переливаться всеми цветами мрамора. В XVII веке наряду с сохраняющим свое влияние классицизмом, расцветают рокаильные мотивы, которые не могли не проникнуть в такой важный элемент интерьера, как канделябр. Женственный, камерный стиль привнес в оформление светильников свой узнаваемый мотив морской раковины, изгибающиеся изящные линии и чувственность.
XIX век
В XIX веке продолжается освоение созданных ранее форм и мотивов. Продолжают использоваться элементы классицизма, который на рубеже XVIII-XIX веков трансформируется в стиль Ампир. Ориентированный на римскую, а не на греческую культуру, он включал в себя элементы военной атрибутики, а также изображения сфинксов, являющихся характерными чертами для определения времени создания предмета. Развивается форма жирандоли, однако теперь преимущественно в Англии. Причиной тому стало качество производимого в это время в Великобритании стекла. Кроме того, большую популярность приобретают подсвечники из прозрачного и цветного стекла.
Для XIX века характерно также явление «обмирщения культуры». С этого момента даже самый бедный человек мог любоваться произведениями искусства и даже приобретать элементы интерьера, украшая свой дом. Дорогие материалы заменялись их более доступными аналогами. Например, вместо серебра использовалась технология серебрения, то есть нанесения тонкого слоя драгоценного металла на более дешевый. Появились простые, удобные в быту вещи. Например, небольшие подсвечники в виде блюдца с ручкой. Они не имели богатого декоративного оформления, но были очень удобны в быту, защищая руки владельца от раскаленных капель воска.
XX век
Изобретение электричества не положило конец использованию канделябров в XX веке. Они продолжили использоваться в оформлении интерьера, однако, теперь выступали в роли декоративных элементов. Это позволило их создателям экспериментировать с формой и цветом, выведя дизайн на первое место. Классицистические, барочные и рокайльные мотивы также продолжили использоваться, поскольку идеально вписывались в интерьер классическом стиле. Общественные пространства, такие как театры, оформлялись при помощи настенных канделябров. При это часто использовался и их подвид, жирандоль. Они дополняли и усиливали эти величественные интерьеры.
Современный интерьер
Современный интерьер располагает к активным экспериментам. Причем не только с отделкой и мебельным оформлением, но и декором. Этот аспект позволяет придать классическому интерьеру яркости и вдохнуть уют в минималистичный. Так, например, добавляет акцент цветной стеклянный подсвечник, расположенный в нейтральном окружении привычных взгляду вещей. Канделябр XVIII века же может занять свое место на фоне кирпичной стены квартиры в стиле лофт, служа своеобразной смысловой доминантой.
К любому интерьеру нужен свой подход, который позволит вписать в него красивые вещи. Поэтому до сих пор есть спрос на антикварные канделябры.
В современном интерьере предпочтение отдается канделябрам и подсвечникам, так как они имеют небольшие размеры и хорошо сочетаются с обстановкой. В качестве аналогов используются светильники в виде фонарей, небольших вазочек и даже светодиодных свечей. Некоторые используют даже электрические канделябры, где открытое пламя заменено на свет ламп. Однако, для создания таинственной, уютной и романтической атмосферы зажигают свечи. Установленные в канделябры, они горят мягким пламенем, напоминающим о неукротимой огненной стихии.
В XIX веке в кругах картежников существовала негласная традиция: шулер мог получить канделябром в лоб, если был схвачен за руку. И никто не разбирался, какого вида канделябр попался им под руку. Призыв же «бить канделябром» соответствовал обвинению в мошенничестве.
Если вы хотите продать старые канделябры и подсвечники, вы можете сделать это, воспользовавшись услугами антикварного клуба «Раритетус». Наши специалисты помогут оценить их и предложат выгодную цену. Вы также можете прислать фото и заказать бесплатную экспертную онлайн-оценку старинных канделябров и подсвечников.